สำรวจสินค้าไลฟ์สไตล์ช่างคิดโดยเหล่าเลือดใหม่ จากเวที DESIGNERS’ ROOM & TALENT THAI 2019

โครงการ Designers’ Room & Talent Thai 2019 ในปีนี้ จากผู้สมัครเข้าร่วมกว่า 160  แบรนด์ กรมส่งเสริมการค้าระหว่างประเทศ ได้มีการคัดเลือก 67 แบรนด์ สุดท้าย เข้าร่วมโครงการในปีนี้

นักออกแบบไทย เชียร์ทีมชาติใดในฟุตบอลโลก 2018

คุณเชียร์ทีมชาติใดใน ฟุตบอลโลก 2018 หนึ่งในคำถามที่ room ชักชวน 10 นักออกแบบในสาขาต่าง ๆ มาร่วมแสดงความคิดเห็นในหลากหลายประเด็นสนุกๆ เกี่ยวกับฟุตบอลโลก ซึ่งสะท้อนถึงความคลั่งไคล้ในกีฬาลูกผู้ชายที่พวกเขามี (ไม่ต่างจากงานดีไซน์ที่พวกเขาทำเป็นอาชีพ)

พิษณุ นำศิริโยธิน พาเยือนสตูดิโองานไม้ จุดเริ่มต้นดีไซน์ยั่งยืน

ตาม room ไปเยี่ยมเยือนสตูดิโองานไม้สุดสงบใจกลางแดนอีสานของ พิษณุ นำศิริโยธิน หรือ “ครูณุ” ของนักศึกษาหลักสูตรสถาปัตยกรรมศาสตรบัณฑิต สถาบันอาศรมศิลป์ เขาคือนักออกแบบผู้มุ่งมั่นถ่ายทอดความรู้ และความหลงใหลในวัสดุ “ไม้” ผ่านแนวคิดการสร้างสรรค์ที่ยั่งยืน “ผมเชื่อว่าระหว่างเก้าอี้ของผมกับต้นไม้ โลกเราต้องการต้นไม้มากกว่า” สำหรับบทบาทของนักออกแบบ ซึ่งสมควรต้องสร้างตัวตนผ่านงานออกแบบ แนวคิดนี้อาจฟังดูย้อนแย้งอยู่ไม่น้อย แต่มันคงไม่ใช่เรื่องแปลกสำหรับ พิษณุ นำศิริโยธิน คนทำงานไม้ที่พยายามอย่างที่สุดที่จะอยู่ร่วมกับป่าไม้ธรรมชาติอย่างถ้อยทีถ้อยอาศัย จากวัยเด็กที่เติบโตคลุกคลีกับเครื่องมือช่างในบ้าน จบการศึกษาด้าน Visual Art และเป็นอีกคนหนึ่งที่ใช้ชีวิตอย่างสุดโต่งจนร่างกายและจิตใจเสียสมดุล แต่หลังจากได้รู้จักกับผลงานของศิลปินงานไม้ อย่าง George Nakashima, Sam  Maloof, James Krenov และอาจารย์ไสยาสน์ เสมาเงิน จนนำมาสู่การลงมือศึกษางานไม้อย่างจริงจัง ทำให้ค้นพบตัวตนที่แท้จริง ซึ่งได้รับการสะท้อนออกมาอย่างชัดเจนผ่านทุกสัมผัสบนเนื้อไม้ “ผมชอบกระบวนการของงานไม้อย่างไม้พะยูง ผมชอบกลิ่นหอมหวานอ่อนๆ เวลาเราไส ผมชอบสัมผัสของไม้สัก ผมโฟกัสเรื่องสัมผัสระหว่างทำงานมากกว่าเรื่องฟอร์มหรือเรื่องจำนวนการผลิต เพราะรู้สึกว่ามันเป็นเรื่องพิเศษ บางทีก็หมกมุ่นอยู่นานมาก จนต้องเร่งรัดตัวเอง ผมเชื่อว่ามันเป็นความเชื่อมโยงระหว่าง ‘ช่าง’ กับ ‘ไม้’ ไม่เช่นนั้นก็เหมือนเราแค่นำไม้มาใช้งาน แต่ไม่รู้จักเขาเลย ไม่รู้จักกลิ่นของเขา […]

สำรวจนิทรรศการ DESIGN PLANT ในงาน TIF EXPO 2018

ตาม room ไปชมนิทรรศการ Design PLANT ที่งาน TIF EXPO 2018 พบกับเฟอร์นิเจอร์ และของแต่งบ้านดีไซน์เด็ดจากทั้งนักออกแบบชั้นนำ และกลุ่มนักออกแบบรุ่นใหม่ไฟแรงจาก Emerging PLANT เมื่อ 6 ปีก่อน Design PLANT ถูกก่อตั้งขึ้นโดยกลุ่มนักออกแบบเฟอร์นิเจอร์และของตกแต่งรุ่นใหม่ โดยมุ่งสร้างความร่วมมือระหว่างดีไซน์แบรนด์ เพื่อยกระดับวงการออกแบบ และอุตสาหกรรมเฟอร์นิเจอร์ไทยให้เป็นที่รู้จัก และมีคุณภาพทัดเทียมในตลาดโลก ความร่วมมือที่ต่อเนื่องนี้ก่อให้เกิดพลังสร้างสรรค์ ไปพร้อมๆ กับการแลกเปลี่ยนประสบการณ์ และทักษะของนักออกแบบภายในกลุ่ม ทั้งยังเปิดรับนักออกแบบรุ่นน้อง เพื่อแบ่งปันความเชื่อ จุดยืนแนวคิด และวิถีทางออกแบบอีกด้วย ด้วยเหตุนี้ DesignPLANT ค่อยๆ เติบโตอย่างต่อเนื่อง และกลายเป็นกลุ่มนักออกแบบที่น่าจับตาที่สุดกลุ่มหนึ่ง ณ ตอนนี้ ภายในงานTIF EXPO (Thailand International Furniture Expo) ปีนี้ DesignPLANT พาเราย้อนกลับไปกลับไปรู้จักกับดีไซเนอร์ผู้ก่อตั้ง และ Design PLANT รุ่นแรก ที่วันนี้ได้กลายเป็นดีไซน์แบรนด์ของไทยที่ได้รับการยอมรับระดับสากล ไม่ว่าจะเป็น คุณดุลยพล ศรีจันทร์, Atelier […]

LUIS BARRAGÁN สีสันไม่กลัว อีกหนึ่งตัวพ่องานโมเดิร์นสไตล์เม็กซิกัน

หลุยส์ บาร์รากอง (Luis Barragán) ตัวแทนสถาปนิกจากยุคโมเดิร์นที่ฉีกขนบความเรียบเนี้ยบ ด้วยการใช้สีสันสุดฉูดฉาดเข้ามาสร้างความจัดจ้านให้งานออกแบบในนามสไตล์เม็กซิกัน จนได้ชื่อว่าเป็นสถาปนิกแห่งศตวรรษที่ 20 ผู้ทรงอิทธิพลอีกคนหนึ่งก็ว่าได้ บาร์รากอง เกิดที่เมือง Guadalajara ในปีค.ศ.1902 ที่ประเทศเม็กซิโก และจบการศึกษาด้านวิศวกรรมโยธาจาก Escuela Libre de Ingenieros จึงไม่แปลกที่งานของเขาจะอินไปทางสายโมเดิร์น เน้นการใช้งานแบบอรรถประโยชน์มากกว่ารุ่มรวยไปด้วยความสวยงามเพียงอย่างเดียว หลังจบการศึกษาในวัย 23 ปี เขาได้ฝึกฝนทักษะด้านสถาปัตยกรรมด้วยตัวเอง ด้วยการเดินทางไปยังฝรั่งเศสและสเปนเพื่อเข้าฟังเลกเชอร์ของเลอ กอร์บูซิเย (Le Corbusier) เจ้าพ่องานโมเดิร์น  ระหว่างที่อยู่ในยุโรปและโมร็อกโก ที่นั่นเองเป็นจุดที่ทำให้เขาเกิดความสนใจในสถาปัตยกรรมพื้นถิ่นของแอฟริกาและเมดิเตอร์เรเนียน ซึ่งมีกลิ่นอายและเสน่ห์ไม่ต่างจากสไตล์เม็กซิกันบ้านเกิดของเขามากนัก นอกจากจะสนใจงานสายสถาปัตยกรรมแล้ว เขายังสนใจศึกษางานด้านแลนด์สเคปและการจัดการผังเมือง เห็นได้จากหลังร่ำเรียนหาความรู้ด้วยตัวเองและกลับไปยังเม็กซิโกบ้านเกิดแล้ว  เขาได้เริ่มต้นออกแบบซีรีส์งานสถาปัตยกรรมขึ้นเป็นครั้งแรก ด้วยการออกแบบอาคารที่อยู่อาศัยในเมือง Guadalajara ให้มีเอกลักษณ์และรูปทรงที่เรียบง่าย เน้นใช้รูปทรงสี่เหลี่ยมและเส้นตรงมาผสมผสานกับสีสันและงานแลนด์สเคปแบบเม็กซิกัน ซึ่งมีความจัดจ้านเสียจนบางคนเปรียบเปรยว่าเขาเป็นวิศวกรแห่งงานศิลปะ ผลงานที่มีชื่อเสียงของเขาชิ้นหนึ่งคืองานปรับปรุงแลนด์สเคปบนพื้นที่ที่เคยประสบภัยพิบัติภูเขาไฟและลาวาปะทุในแถบนอกเมืองเม็กซิโก ให้กลายเป็น El Pedregal (The Lava) ถึงแม้งานก่อสร้างจะถูกเลื่อนออกไปจากพิษเศรษฐกิจ แต่หลังจากงานสำเร็จแล้ว ที่นี่ถือเป็นการสร้างลายเซ็นของบาร์รากองเลยก็ว่าได้ เพราะเด่นด้วยเสน่ห์บนความเรียบง่ายสไตล์โมเดิร์นที่ผสมผสานกับธรรมชาติได้อย่างลงตัว ขับเน้นความพิเศษด้วยสภาพภูมิประเทศและสีสันสไตล์เม็กซิกัน รวมไปถึงการใช้พืชพรรณท้องถิ่นและการใช้แสงธรรมชาติเข้ามาเป็นส่วนร่วมในผลงาน จนทำให้เขาได้รับการขนานนามให้เป็นอัจฉริยะด้านงานสไตล์โมเดิร์น ไปพร้อม ๆ […]

MR.&MRS. DESIGNER คู่รักแห่งโลกดีไซน์ศตวรรษที่ 20

ชาร์ลส์ และเรย์ อีมส์ คู่รักดีไซเนอร์ผู้มีบทบาทในเกือบทุกไลฟ์สไตล์ของชาวอเมริกันในศตวรรษที่ 20

BANGKOK OBJECTS นิทรรศการสะท้อนความเป็นกรุงเทพฯ ผ่านการ REDESIGN สิ่งของใกล้ตัว

นิทรรศการ Bangkok Object โดยกลุ่มนักออกแบบ DesignPLANT นำ Object ใกล้ตัวที่หลายคนมองเห็นแต่มองข้ามไป กลับมานำเสนอแง่มุมของกรุงเทพฯผ่านการ Redesign โดยไม่จำกัดแนวคิดและรูปแบบ

เปิดผลงานบ้านหลังแรกของสถาปนิก “อันโตนีโอ เกาดี” เจ้าพ่อสถาปัตยกรรมสไตล์ ART NOUVEAU

บนผืนดินของประเทศที่ยังรอบทสรุปของความขัดแย้ง “Casa Vicens”  งานสถาปัตยกรรมฝีมือของ อันโตนีโอ เกาดี มรดกโลกแห่งเมืองบาร์เซโลนา เมืองใหญ่ประจำแคว้นกาลตาลุญญาซึ่งรอการได้รับเอกราชจากประเทศสเปนมานานแสนนาน เพิ่งเปิดให้ผู้คนเข้าเยี่ยมชมในฐานะ “พิพิธภัณฑ์” เป็นครั้งแรก หลังปิดประตูอยู่เบื้องหลังประวัติศาสตร์มานานกว่า 130 ปี “Casa Vicens” นับเป็นสถาปัตยกรรมที่สร้างเสร็จชิ้นแรกสุดของ อันโตนีโอ เกาดี สถาปนิกเชื้อชาติกาตาลัน  สถาปัตยกรรมของเขาจัดว่าเป็นสไตล์เฉพาะของชาวกาตาลันที่เรียกว่า “Modernisme” ซึ่งเทียบเคียงและได้รับอิทธิพลโดยตรงจากสถาปัตยกรรมสไตล์ “Art Nouveau” ที่เป็นที่นิยมอย่างมากในหลายประเทศของยุโรปในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 ถึง 20  (Modernisme บางครั้งก็ถูกเรียกว่า Catalan Modernism) งานออกแบบของเกาดีไม่พ้นที่จะอยู่ในกระแสเดียวกับหลายสถาปนิกชาวกาตาลันผู้ร่วมสมัยกับเขา หากแต่ด้วยเส้นสายของงานออกแบบที่โดดเด่นเฉพาะตัว ก็ทำให้เกาดีกลายเป็นไอคอนของยุคสมัยร่วมถึงเป็นไอคอนของ สถาปัตยกรรม สไตล์ Modernisme ไปโดยปริยาย เกาดีออกแบบ Casa Vicens ในขณะที่เขาอายุ 31 ปี เป็นสถาปัตยกรรมหลังแรกที่ทำให้ชื่อของเขากลายเป็นที่รู้จัก และยังคล้ายเป็นเวทีแสดงฝีมือการออกแบบที่ไม่เหมือนใครอันจะปรากฏในงานออกแบบลำดับต่อๆ ไปของเขา โดยเฉพาะการใช้เส้นคดโค้ง ดึงสีสันและรูปทรงจากงานออกแบบในวัฒนธรรมต่างๆ มาเป็นแรงบันดาลใจ รวมถึงตีความรูปทรงจากธรรมชาติมาเป็นองค์ประกอบในสถาปัตยกรรม สิ่งเหล่านี้ปรากฏในหลายผลงานที่โลกต่างรู้จักดี เช่น Casa […]

3 เหตุผลที่ทำให้ CECILIE MANZ คือดีไซเนอร์แห่งปี 2018 ของ MAISON&OBJET

CECILIE MANZ คือดีไซเนอร์สาวคนล่าสุดที่ได้รับการรับเลือกให้เป็น Designer of the Year ประจำปี 2018 โดย MAISON & OBJET ดีไซน์แฟร์ที่ทรงอิทธิพลต่อแวดวงการออกแบบตกแต่งบ้านระดับโลก

MK-CK5 : RED BOXES ON THE MOVE

บุกอาณาจักร MK “MK Central Kitchen 5” ที่มาในคอนเซ็ปต์ Red Boxes on the Move กล่องสีแดงแห่งความสุข…

keyboard_arrow_up